Nikos Oikonomopoulos

                                      

O δημοφιλής παρουσιαστής Χρήστος Νέζος (MEGA TV, Ελλάδα) για άλλη μια φορά (πρώτη φορά ήταν το 2010) μαζί με τον πολύ ταλαντούχο και δημοφιλή νεαρό Έλληνα τραγουδιστή Nίκο Οικονομόπουλο, ταξίδεψαν στην Κύπρο για την Πασχαλινή εκπομπή του 2012.

Αυτή τη φορά ο Νίκος παρουσίασε τα τραγούδια του νέου και ήδη διπλά πλατινένιου άλμπουμ του με τίτλο "Θα είμαι εδώ", που ήταν μια εξαιρετική επιλογή για να παρουσιάσει την ομορφιά της Κύπρου, αυτού του καταπληκτικού νησιού της αγάπης.
Ο παρουσιαστής και ο τραγουδιστής ξεκίνησαν το ταξίδι τους με ένα θέμα σχετικά με το νησί και μια αναφορά στην πρωτεύουσά του, την Λευκωσία.
Ο Νίκος είπε ότι η Κύπρος είναι σαν ένα δεύτερο σπίτι γι' αυτόν, έχει έρθει ήδη οκτώ φορές για συναυλίες του και είναι χαρούμενος που οι άνθρωποι στην Κύπρο αγαπούν τόσο πολύ την ελληνική μουσική και τους Έλληνες τραγουδιστές. Έρχονται ακόμα και στην Ελλάδα ειδικά για να τον απολαύσουν από κοντά στις εμφανίσεις του. Όταν αναφέρθηκαν στο υπάρχον πρόβλημα της διχοτόμησης του νησιού, ο Νίκος Οικονομόπουλος είπε ότι θέλει να δει την Κύπρο ανεξάρτητη, δεν πιστεύει ότι ο τουρκικός λαός είναι ένοχος για τη σημερινή κατάσταση, αλλά ότι οι πολιτικοί ευθύνονται γι' αυτό.

Τα γραφικά μέρη της Λευκωσίας, ιδίως η Παλιά Πόλη, παρουσιάζονται στο πρόγραμμα συνοδευόμενα από το τραγούδι "Και τι έγινε" (σε μουσική και στίχους του Φοίβου).

Ο επόμενος σταθμός του ταξιδιού επιλέχθηκε να είναι η τέταρτη μεγαλύτερη πόλη της Κύπρου, η Πάφος. Εδώ, ανάμεσα στο αρχαίο κάστρο και το θρυλικό Βράχο της Αφροδίτης ο Νίκος τραγουδάει το "Θα είμαι εδώ" (σε μουσική του Γιώργου Σαμπάνη και στίχους της Ελένης Γιαννατσούλια). Η όμορφη θεϊκή φωνή του τραγουδιστή συνδυάζεται απόλυτα με τη γοητεία αυτών των τοπίων.

Εδώ, φυσικά, ο Χρήστος Νέζος δεν χάνει την ευκαιρία να εξιστορίσει την πικάντικη ιστορία σχετικά με την γέννηση της Αφροδίτης, η οποία έκανε το Νίκο να γελάσει. Ακόμη ένα τραγούδι από τους ίδιους δημιουργούς με τίτλο "Πού θα με πας", δημιούργησε την μουσική υπόκρουση για τα τοπία της Κύπρου. Η γοητεία αυτής της πανέμορφης μπαλάντας αναδεικνύει την ειδυλλιακή θέα της φύσης.

Μετά τη διαδρομή στο βουνό, την οποία ο Νίκος ονόμασε "σαφάρι", βρεθήκαμε μαζί με τον τραγουδιστή και τον παρουσιαστή στο γραφικό χωριό Όμoδος, που βρίσκεται στους πρόποδες της κορυφογραμμής του Τροόδους. Εδώ μπορούμε να δούμε το Μοναστήρι του Τιμίου Σταυρού καθώς και το οινοποιείο Λίνος.

Ενώ βρίσκεται μέσα στο προαύλιο της μονής, ο Νίκος μας μιλάει σχετικά με το πώς δούλεψε για το τελευταίο αλλά και για τα άλλα άλμπουμ του, μερικά από τα οποία έχουν γίνει "χρυσά" και πολλές φορές "πλατινένια".

Ο Νίκος ευχαριστεί τους δημιουργούς και τους θαυμαστές του για όλες αυτές τις επιτυχίες. Στο ερώτημα του Χρήστου Νέζου, τι είναι πιο σημαντικό για την επιλογή των τραγουδιών: οι στίχοι ή η μουσική, ο Νίκος είπε ότι παρά την σύγχρονη τάση να βάζουν πρώτα τη μουσική, πιστεύει ότι και οι στίχοι είναι εξίσου σημαντικοί.

Ζεσταίνοντας την ψυχή μας, το τραγούδι "Καλή Καρδιά" (σε μουσική Χριστόδουλου Σιγανού και στίχους του ιδίου μαζί με τον Valentino) αναδεικνύει το ιδιαίτερο νόημά του μέσα στα τείχη της μονής αυτής.

 Το αμφιθέατρο στην αρχαία πόλη του Κούριου, που βρίσκεται στα περίχωρα της Λεμεσού, γίνεται ο τόπος της συζήτησης μεταξύ του Νίκου και του Χρήστου Νέζου σχετικά με την πορεία του παραδοσιακού λαϊκού τραγουδιού, καθώς της παρουσίασης του τραγουδιού "Χανόμαστε" (σε μουσική του Σπύρου Γιατρά και στίχους του Αλέκου Χρυσοβέργη.

Ανασκόπηση των δύο τραγουδιών από το άλμπουμ "Θα Είμαι Εδώ", Νίκος Οικονομόπουλος, 2012, ΕΜΙ (Ελλάδα).

 

Έχουν περάσει μερικοί μόνο μήνες από την κυκλοφορία του διπλά πλατινένιου άλμπουμ του Νίκου Οικονομόπουλου με τίτλο "Θα Είμαι Εδώ". Είναι προφανές, ότι τα πιο αξιόλογα και αυθεντικά κομμάτια αυτού του CD φοβίζουν ορισμένους με τις καινοτομίες τους και, ως εκ τούτου, δεν παίζονται σχεδόν καθόλου στο ραδιόφωνο, παρόλο που αυτά τα τραγούδια έχουν κερδίσει την αγάπη των ακροατών στο διαδίκτυο και στις ζωντανές εμφανίσεις αυτού του εξαιρετικού καλλιτέχνη.

 

Για παράδειγμα, δύο τραγούδια σε στίχους της Ελένης Γιαννατσούλια και μουσική του Γιώργου Σαμπάνη (# 2 "Θα είμαι εδώ" και # 8 "Πού θα με πας") είναι πραγματικά τα στολίδια του άλμπουμ και εάν αυτός ο δίσκος κυκλοφορούσε στην Αγγλία ή στην Γερμανία, αυτά τα δύο κομμάτια θα είχαν κορυφαία θέση στις ραδιοφωνικές εκπομπές. Αυτό θα συνέβαινε, επειδή στις μέρες μας υπάρχουν ορισμένα κριτήρια στην Ευρώπη για τη μουσική που απευθύνεται στο ευρύ κοινό: τα τραγούδια πρέπει να ταιριάζουν με την επιλεγμένη μορφή, αλλά ταυτόχρονα πρέπει να προστίθενται νέα και καινοτόμα χαρακτηριστικά στο είδος που εκπροσωπούν. Ας δούμε την εντυπωσιακή επιτυχία της Adele: είναι η πρωτοτυπία και η απλότητά της, τα χαρακτηριστικά που την ανέδειξαν.

 

Όσον αφορά το Νίκο Οικονομόπουλο, έχουμε ήδη μιλήσει για τη μοναδική ομορφιά της φωνής του και το ασυνήθιστο -για έναν λαϊκό τραγουδιστή- στυλ του.

 

Τώρα ήρθε η ώρα να πούμε ότι αυτά τα δύο τραγούδια είναι καινοτόμα, αναπτύσσουν το λαϊκό στυλ και προχωρούν πέρα από ό,τι ήταν καθορισμένο από τα παραδοσιακά πλαίσια.

Το λαϊκό είδος φτάνει με αυτά το επίπεδο της Πανευρωπαϊκής τάσης.

Τα τραγούδια αυτά είναι κάτι ποιοτικά νέο στο μουσικό στυλ της εθνικής μουσικής γενικότερα.

Ας δούμε, καταρχάς, το τραγούδι "Θα είμαι εδώ". Αυτό το ζεϊμπέκικο υπερβαίνει την παράδοση. Η εισαγωγή εδώ είναι πολύ σύντομη, δεν έχει μεγάλη διάρκεια με σόλο μπουζούκι, όπως συμβαίνει συνήθως. Η φωνή του τραγουδιστή μπαίνει ξαφνικά με μια ψηλή νότα, προσελκύοντας την προσοχή των ακροατών και φέρει μια οργανική λειτουργία, που αντιπροσωπεύει το στυλ από μόνη της. Γενικότερα, η ενορχήστρωση αυτού του κομματιού είναι πιο ελαφριά από ό,τι αναμένεται από ένα ζεϊμπέκικο, αλλά, ταυτόχρονα, τα ρεφραίν εδώ φθάνουν το επίπεδο της συμφωνικής ανάπτυξης. Οι στίχοι του τραγουδιού συνδυάζουν φιλοσοφικές γενικεύσεις και απροσδόκητα εντυπωσιακές προσωπικές στιγμές με εικόνες αντίθεσης και ανατροπές, κάτι που είναι χαρακτηριστικό της ποίησης της Ελένης Γιαννατσούλια.

Το δεύτερο κομμάτι των ίδιων δημιουργών, "Πού θα με πας", μπορεί να αποδοθεί ως εθνική μπαλάντα. 'Εχει χαρακτηριστικά του ελληνικού τραγουδιού συνδυασμένα με την ευρωπαϊκή παράδοση. Η πολυφωνική οργανική εισαγωγή με το ποιμενικό φλάουτο είναι γραμμένη στο πνεύμα της Αναγέννησης. Αυτό ταιριάζει ιδανικά με την εξαιρετική ανάμειξη των εικόνων και των συμβόλων, συμπληρώνοντας τους στίχους. Το εύρος της αναπνοής στη μελωδία αυτού του τραγουδιού είναι μοναδικό και απαιτεί έναν εξίσου μοναδικό καλλιτέχνη, που είναι ο Νίκος. 

 

Και τα δύο αυτά τραγούδια χρειάζονται ένα μεγάλο καλλιτέχνη να τα ερμηνεύσει, δεν μπορούν να αποδοθούν από οποιονδήποτε τραγουδιστή. Είναι γραμμένα για τον εξαιρετικό τραγουδιστή της εποχής μας, ο οποίος είναι ο Νίκος Οικονομόπουλος.

 

Φαίνεται, όμως, πως υπάρχει ένας συγκεκριμένος φόβος πίσω απ' αυτό, σαν να υπάρχουν κάποιες δυνάμεις στις οποίες δεν αρέσει το γεγονός ότι ένας από τους Έλληνες τραγουδιστές δεν υποστηρίζει απλά το λαϊκό τραγούδι, αλλά παράλληλα, αναπτύσσει αυτό το στυλ, ανεβάζοντας το σε νέο υψηλότερο επίπεδο και δίνοντας του μια νέα ζωή.

 

Η ελληνική μουσική είναι ενδιαφέρουσα σε ολόκληρο τον κόσμο λόγω της μοναδικής καταγωγής της, και είναι δυνατόν να προσελκύσει ακόμη περισσότερη προσοχή εάν αναπτυχθεί και εμπλουτιστεί. Αυτά τα δύο τραγούδια, του Γ. Σαμπάνη και της Ε. Γιαννατούλια από το άλμπουμ του Νίκου Οικονομόπουλου "Θα είμαι εδώ", αποτελούν ένα μεγάλο βήμα μπροστά για την ιστορία του ελληνικού λαϊκού τραγουδιού. Αξίζουν μεγάλη αναγνώριση από την Ελλάδα και από όλο τον κόσμο.

 

Το γεγονός ότι δεν παίζονται στο ραδιόφωνο, ρίχνει μια σκιά στο χώρο της ελληνικής μουσικής και δημιουργεί την αίσθηση πως υπάρχει ένα είδος περίεργου και ακατανόητου συμφέροντος στο να αποκρύπτουν ό,τι καλύτερο έχουν.

Author: Guido d' Arezzo (neworpheus)

Translated by Eirini Eusebi

Την Τετάρτη 12 Ιανουαρίου 2012, οι δημιουργοί το πολυσυζητημένου τραγουδιού του Νίκου Οικονομόπουλου "Που**να στην ψυχή" που περιλαμβάνεται στο νέο διπλά πλατινένιο άλμπουμ του με τίτλο "Θα είμαι εδώ", μίλησαν στον AQUARIUS FM 105.5. Ο Δημήτρης Παρασκευόπουλος (συνθέτης) και ο Παναγιώτης Μανδηλάρης (στιχουργός) μοιράστηκαν μαζί μας τις σκέψεις τους σχετικά με αυτό το τραγούδι και τον ερμηνευτή του.

Παρασκευόπουλος: Περίμενα ότι θα συζητηθεί το κομμάτι, αλλά όχι σε τέτοιο βαθμό. Τις πρώτες μέρες χωρίς να έχουμε συνειδητοποιήσει το νόημα του τραγουδιού και επειδή είναι κάτι ασυνήθιστο, βιαζόμαστε να το κρίνουμε. Υπάρχουν έντονες αντιδράσεις και κριτικές, σιγά σιγά όμως ηρεμούν τα πνεύματα. Σε πολλούς που δεν άρεσε, άρχισε να αρέσει. Εγώ το δικαιολογώ αυτό που συνέβη με τον κόσμο. Εξάλλου ο καθένας έχει το δικαίωμα να εκφράζει ελεύθερα τη γνώμη του. 

Όσον αφορά εμένα, από τη στιγμή που γράφω τη μουσική σε ένα κομμάτι, σημαίνει ότι εγκρίνω τον στίχο. Είναι μεν σκληρό το κομμάτι αλλά είναι πάρα πολύ αληθινό. Εκφράζει μια συγκεκριμένη αγανάκτηση μιας μερίδας των ανδρών απέναντι σε συγκεκριμένες συμπεριφορές γυναικών.

Μανδηλάρης: Εγώ δεν περίμενα ότι θα γίνει όλο αυτό από την πρώτη μέρα. Περίμενα βέβαια ότι αυτό το τραγούδι θα γίνει αντικείμενο συζητήσεων. Πίστευα όμως ότι θα έχει μεγαλύτερη αποδοχή παρά αμφισβήτηση από τον κόσμο. Οι περισσότεροι θεωρούν ότι το κομμάτι είναι σωστο θεματολογικά. Αυτό το τραγούδι απευθύνεται αποκλειστικά σε μια πολύ ιδιαίτερη κατηγορία γυναικών που χωρίς κανένα φραγμό και δισταγμό, κάνουν τα πάντα για να πετύχουν το στόχο τους, με αποκορύφωμα να πουλάνε την ίδια τους την ψυχή. Αυτό είναι το χειρότερο πράγμα. Αυτό το κομμάτι απευθύνεται στις γυναίκες, αλλά βέβαια την ίδια συμπεριφορά μπορεί να την έχουν και οι άνδρες. Ουσιατικά το χειρότερο πράγμα είναι να είναι ο άνθρωπος σκάρτος στην ψυχή του. Μπορεί να έχει οποιοδήποτε άλλο ελλάττωμα αλλά αυτό είναι το χειρότερο. Έτσι είναι η ατμόσφαιρα του τραγουδιού και απεθύνεται γενικότερα σε άτομα, άνδρες ή γυναίκες, με άσχημη συμπεριφορα. Ο ίδιος άνθρωπος, φυσικά, μπορεί να συμπεριφερθεί κάπου καλά και κάπου αλλού όχι. Κανείς δεν είναι τέλειος.

Παρασκευόπουλος; Ο πολύς θόρυβος έγινε κυρίως για έναν παραπάνω λόγο. Κανείς δεν περίμενε ένα τέτοιο τραγούδι από το Νίκο. Το καλλιτεχνικό προφίλ του μέχρι τώρα ήταν τέτοιο που κανείς δεν περίμενε να πει ένα τόσο σκληρο και ρεαλιστικό τραγούδι. Με την ευκαιρία αυτή θέλουμε να πούμε ένα τεράστιο ευχαριστώ στο Νίκο Οικονομόπουλο για την εμπιστοσύνη που έδειξε στο τραγούδι, γιατί πήρε μεγάλο ρίσκο. Τελικά όμως δικαιώθηκε τραγουδώντας το. Βέβαια δεν παύει να είναι μια τολμηρή απόφασή του και μπράβο του. Μόνο και μόνο γι' αυτό τον εκτιμώ και τον ευχαριστώ πάρα πολύ. 

Here you can find the english translation --> http://nikosplaniti.blogspot.com/2012/01/we-want-to-say-huge-thank-you-to-nikos.html

By E.E

Μία μεγάλη και ειλικρινή συνέντευξη έδωσε ο Νίκος Οικονομόπουλος στην δημοσιογράφο του tralala.gr Ριάνα Κουράκου στις αρχές αυτού του έτους (στις 4 Ιανουαρίου), η οποία περιείχε πολλά νέα στοιχεία που προστέθηκαν στο πορτρέτο αυτού του εξαιρετικού τραγουδιστή, που διαθέτει μια από τις πιο όμορφες φωνές της εποχής μας. Χάρη στις πολύ σωστά τοποθετημένες ερωτήσεις της Ριάνας και στις πλήρεις και περιεκτικές απαντήσεις του Νίκου, η συνέντευξη ξεπέρασε τα όρια της και η συνομιλία έγινε σε επίπεδο αναλυτικού διαλόγου.

Η Ριάνα, όπως και άλλοι δημοσιογράφοι, αναφέρεται στον Νίκο σαν νεαρό τραγουδιστή, αλλά την ίδια στιγμή τονίζει την σοβαρότητα του. Ο Νίκος αισθάνεται ευτυχισμένος να είναι πάντα νέος και μιλά για την διαφορά μεταξύ του να είσαι νεός και να είσαι μικρός:
"Δεν είμαι καθόλου μικρός. Το "μικρός" είναι μια δικαιολογία που έχουμε βρει για να κρύβουμε τις σκέψεις μας και τα λόγια μας. Μικρός μπορεί να είναι κάποιος μόνο στο μυαλό".

Μιλώντας για το επάγγελμά του, ο Νίκος παρουσιάζεται όπως ένας πραγματικός καλλιτέχνης, τονίζοντας ότι αυτός αναζητά πάντα μια αλλαγή - αυτό είναι ίσως το πιο δημιουργικό χαρακτηριστικό ενός ανθρώπου. Αυτά είναι τα λόγια του: "Πάντα θέλω να διαφέρω και όπως έχω πει πολλές φορές, θέλω να κάνω και ένα βήμα παραπέρα στη δουλειά μου, δε θέλω να μένω στάσιμος και να κάνω συνέχεια τα ίδια πράγματα". 
Παρόλο που ο Νίκος Οικονομόπουλος είναι ένας νεαρός καλλιτέχνης, έχει ήδη αναπτύξει μία ώριμη επαγγελματική συνείδηση. Για παράδειγμα, αυτό είναι εμφανές στη στάση του απέναντι στους νεότερους καλλιτέχνες και δημιουργούς. Ο Νίκος υποστηρίζει μετά χαράς νέους δημιουργούς, βάζοντας τραγούδια τους στο άλμπουμ του, ή λέγοντας εγκωμιαστικά λόγια για κάποιον νέο συνάδελφό του, όταν είναι πάνω στη σκηνή: "Πες αυτό που νιώθεις βρε αδερφέ μου! Εγώ, όταν κάποιον τον γουστάρω, βγαίνω στην πίστα και το λέω".

 

Η συνομιλία διήρκεσε αρκετή ώρα και έθιξε πολλά σημαντικά ζητήματα. Ανάμεσα σ' αυτά ήταν η συζήτηση για κάθε ένα τραγούδι του άλμπουμ ξεχωριστά, λαμβάνοντας ως σημείο αναφοράς κάποιους στίχους απ' το καθένα. Επίσης, μιλά για τη συνεργασία του με τη Δέσποινα Βανδή και την Έλλη Κοκκίνου και δηλώνει την αγάπη του για τον "καλλιτεχνικό πατέρα" του, τον Γιάννη Πάριο.

Αλλά αυτό που είναι σημαντικό: ανεξάρτητα από το τι ερώτηση τέθηκε, πίσω από κάθε απάντηση του ήταν εμφανής η εξαιρετική προσωπικότητα του τραγουδιστή, η αφοπλιστική ειλικρίνεια, η μετριοφροσύνη του και η αφοσίωσή του.
Λοιπόν, τι θα ήταν επίσης καλό να πούμε για το Νίκο Οικονομόπουλο ως άνδρα και ως τραγουδιστή;
Πιθανότατα αυτά τα λόγια που λέει σχετικά με το πλέον επίμαχο του τραγούδι "Πουτάνα στην ψυχή", θα καλύψουν το μεγαλύτερο μέρος των προσόντων του τραγουδιστή:
"Ποτέ μου δε θα κάνω κάτι με σκοπό να προσελκύσω τα φώτα της δημοσιότητας. Τραγουδάω τραγούδια που μου αρέσουν και πιστεύω να αρέσουν και στον κόσμο!"

Guido d'Arezzo
translated by Eirini Eusebi

Ερμηνεία: Νίκος Οικονομόπουλος
Μουσική και στίχοι: Φοίβος

Η ραδιοφωνική πρεμιέρα του τραγουδιού "Kαι τι έγινε" γραμμένο από τον Φοίβο και ερμηνευμένο από τον Νίκο Οικονομόπουλο δημιούργησε τόσο δυνατή επιρροή όσο μια έκρηξη βόμβας.
Οι γνώμες των ακροατών ήταν εκ διαμέτρου αντίθετες, τα περισσότερα σχόλια αναφέρουν ότι πρόκειται για μία ακόμη επιτυχία του Νίκου, αλλά ορισμένοι δηλώνουν ότι είναι μια αποτυχία. Κατά τη γνώμη μου, κάποιο στερεότυπο διαδραματίζει τον κυρίαρχο ρόλο για αυτή την κριτική. Πολλά από τα σχόλια δεν αναφέρονται καν στο συγκεκριμένο τραγούδι, αλλά γενικά στην ιδέα της συνεργασίας μεταξύ του πιο δημοφιλούς νεαρού λαϊκού τραγουδιστή με αυτόν τον απίστευτα επιτυχημένο μουσικοσυνθέτη, στιχουργό και παραγωγό. 

Τα τελευταία χρόνια, ο νεαρός Φοίβος κατάφερε να συγκεντρώσει γύρω του, υπό την αιγίδα της εταιρίας του "Spicy", μια ισχυρή ομάδα τραγουδιστών όπως: Δέσποινα Βανδή, Θάνο Πετρέλη, Έλλη Κοκκίνου, Νίνο Ξυπολιτά, Πάολα Φωκά και άλλους. Το ύψος των πωλήσεων και ο αριθμός των επιτυχιών που δημιουργήθηκαν από αυτόν επιβεβαιώνουν αυτό που λέει η βιογραφία του στο διαδίκτυο: "κάθε δουλεία του Φοίβου είναι συνυφασμένη με επιτυχία". 

Οι αρνητικές κριτικές που ακούγονται, κατηγορούν αυτή τη νέα συνεργασία επιρρίπτοντας ευθύνες στην εμπορευματοποίηση και συμβουλεύουν το Νίκο να επανέλθει στο λαϊκό στυλ που τραγουδούσε νωρίτερα. Ας κάνουμε τα πράγματα σαφή. Είναι πολύ σημαντικό να αντιληφθούμε ότι τα λαϊκα είναι μια εμπορική τάση στη μουσική, δεν είναι μουσική δωματίου, ούτε συμφωνία. Αυτό το είδος, όντας βασισμένο στις διάφορες λαϊκές παραδόσεις, ακούγεται ζωντανά επί σκηνής στα κέντρα νυχτερινής διασκέδασης. Εάν ο κόσμος σταματήσει να πηγαίνει στα μπουζούκια, αυτό το είδος θα πεθάνει. Στην πραγματικότητα, η μουσική διασκέδασης πρέπει να απορροφήσει τις νέες τάσεις, γεγονός που σημαίνει ότι πρέπει να εμπλουτιστεί από σύγχρονο ήχο και ρυθμό που να συμφωνεί με τις τάσεις της νέας εποχής.

Τώρα ας πούμε λίγα λόγια σχετικά με το τραγούδι "Και τι έγινε". Οι στίχοι του, γραμμένοι από τον Φοίβο, έχουν ως θέμα μια τυπική μπαλάντα που αναφέρεται σε μια "πληγωμένη καρδιά". Είναι γεμάτο με αίσθημα απογοήτευσης ενώ έχει και μια μικρή δόση σαρκασμού. Γενικά υπάρχει αντίθεση σε σχέση με το τραγούδι-πιλότο του προηγούμενου CD του Οικονομόπουλου, με τίτλο "Ξημερώνει".
Ήδη από την εισαγωγή των μουσικών οργάνων μπορούμε να ακούσουμε πώς ο συνθέτης συνδυάζει επιδέξια τους ήχους των παραδοσιακών λαϊκών οργάνων (ακουστική κιθάρα, μπουζούκι) με τους techno ήχους. 

Το κουπλέ του τραγουδιού είναι γραμμένο σαν ένα δυναμικό κύμα. Η μελωδία αργά, όπως οι κύκλοι του ελικοειδούς, κινείται ανοδικά και στέκεται στη διαρκή μακρά νότα (αυτό είναι μια απόλαυση για τον ακροατή, επειδή ακούγεται υπέροχα στη φωνή του Νίκου). Το ρεφραίν είναι τοποθετημένο στην υψηλότερη έκταση και έχει μια ισχυρή ορχηστρική συνοδεία, εμπλουτισμένη με μπουζούκι στα κυριότερα μέρη, και έτσι, ως αποτέλεσμα, δίνει την αίσθηση του δράματος. 

Ο Νίκος Οικονομόπουλος σε αυτό το τραγούδι για μια φορά ακόμη σαγηνεύει τον ακροατή με την αψεγάδιαστη ομορφιά της φωνής του. Ο πλούτος του ηχοχρώματος του επιτρέπει στον τραγουδιστή να μην χρησιμοποιεί επιπλέον διακοσμητικά στοιχεία, δεν τα χρειάζεται, επειδή η κάθε του νότα χαρακτηρίζεται από εκφραστικότητα. Αυτό το προσόν, καθώς και ο απαράμιλλος λυρισμός που επικρατεί σε όλα όσα ερμηνεύει, είναι τα κύρια χαρακτηριστικά του μοναδικού στυλ του τραγουδιστή.

Λοιπόν, ας απολαύσουμε το τραγούδι και ας ξεχάσουμε τα στερεότυπα. Η συνεργασία των δύο εξαιρετικών ταλέντων πήγε καλά σ' αυτό το τραγούδι και, ας ελπίσουμε ότι θα λειτουργήσει τέλεια και στο μέλλον.

By Guido
Translated by Eirini Eusebi

Η Κρήτη σείστηκε για δύο συνεχόμενες βραδιές, φέτος στις 27 και 28 Οκτωβρίου, πιο συγκεκριμένα, μια χαρούμενη ατμόσφαιρα παραφροσύνης διαχύθηκε στις αίθουσες των Γεράνι Palace στο Ρέθυμνο και Olympia Palace στο Ηράκλειο, όπου τραγουδούσε ο αγαπημένος του κοινού Νίκος Οικονομόπουλος.

Και οι δύο συναυλίες στέφθηκαν με θριαμβευτική επιτυχία. 
Τα δημοφιλή τραγούδια από τα διάφορα άλμπουμ του Νίκου, συμπεριλαμβανομένων των "Δώρο για σένα", "Δεν είμαι καλά", "Δεν είμαι κανενός", "Μια καρδιά στον άνεμο", "Σημειώσατε διπλό", "Ξημερώνει" από το τελευταίο του άλμπουμ, καθώς και πιο παλιά αγαπημένα, όπως το "Άκουσα", "Μου 'πε μια ψυχή", "Κοίτα να μαθαίνεις" και "Έχω να μάθω" ακούγονταν στις κατάμεστες αίθουσες. Επίσης ο νεότερος εκ των μεγάλων λαϊκών τραγουδιστών ερμήνευσε μια σειρά κομματιών άλλων καλλιτεχνών, δίνοντας σε καθένα από αυτά το δικό του ανεπανάληπτο προσωπικό στυλ.



Φορώντας αρχικά ένα εκπληκτικό λευκό κουστούμι και στη συνέχεια ντυμένος σε λαϊκό στυλ με μαύρη ενδυμασία, ο Νίκος, όπως πάντα, γοήτευσε το ακροατήριο όχι μόνο με την ασύγκριτη χρυσή φωνή του , αλλά φυσικά, και με την εξωτερική γοητεία του, η οποία αναδεικνύεται ακόμα περισσότερο με τον χαρισματικό τρόπο που εμφανίζεται στην σκηνή.

Κατά το τελευταίο μέρος της συναυλίας και στις δύο αίθουσες όπου εμφανίστηκε ο Νίκος, ο χώρος γέμισε με ανθρώπους που διασκέδαζαν ξέφρενα, ενώ ανέβηκε στην πίστα πλήθος θαυμαστών που χόρευαν και έριχναν στον αγαπημένο τους τραγουδιστή λουλούδια και προσπαθούσαν να τον αγκαλιάσουν.

Λίγες ώρες πριν την εμφάνιση του Νίκου Οικονομόπουλου στο Greek Idol το Σάββατο 11 Ιουνίου 2011, στην πρωινή εκπομπή "Μες στην καλή χαρά" η Ναταλία Γερμανού και οι συνεργάτες της Θέμης Γεωργαντάς, Παύλος Σταματόπουλος και Βασίλης Λιάτσος ανταλλάσουν τις απόψεις τους για την πορεία του νεαρού και εξαιρετικά ταλαντούχου τραγουδιστή.

  Φανταστείτε ότι ανοίγετε ένα κουτί φανταχτερά κοσμήματα - μένετε έκθαμβοι από τη λάμψη τους και δεν ξέρετε ποιο σας αρέσει περισσότερο. Το ίδιο ακριβώς δίλημμα αντιμετωπίζει αυτός που ακούει για πρώτη φορά το νέο άλμουμ του Νίκου Οικονομόπουλου με τίτλο "ΔΩΡΟ ΓΙΑ ΣΕΝΑ", που κυκλοφόρησε υπό την αιγίδα της Minos EMI.

 

 Αυτό το CD είναι ένα πραγματικά υπέροχο δώρο, όχι μόνο για τις επερχόμενες γιορτές των Χριστουγέννων, αλλά, θα μπορούσαμε να πούμε, για όλη τη ζωή εκείνων που θα το αποκτήσουν. Το ίδιο το γεγονός ότι αυτό το άλμπουμ κατάφερε να γίνει αμέσως Πλατινένιο από τις πρώτες μέρες της κυκλοφορίας του, μιλάει από μόνο του. Το "ΔΩΡΟ" δεν πρόλαβε να κυκλοφορήσει στα καταστήματα μουσικής και αμέσως άρχισε να πωλείται όπως τα ζεστά γλυκίσματα!

 

 Η ταχεία πώληση της νέας ηχογράφισης του νεαρού λαϊκού τραγουδιστή σε μια χώρα όπου - αυτή τη στιγμή - οι άνθρωποι έχουν αναγκασθεί στην εξοικονόμηση δαπάνης ακόμη και για τα τρόφιμα, μπορεί να φαίνεται εντυπωσιακή, αλλά όχι για εκείνους που έχουν παρακολουθήσει την δημιουργικότητα αυτού του χαρισματικού νεαρού καλλιτέχνη. Τον περασμένο χρόνο η δημοτικότητα του Νίκου αναπτύχθηκε παράλληλα με την εξέλιξη της επαγγελματικής του πορείας.

 

 Το προηγούμενο -επάξια Πλατινένιο- βραβείο του για το τρίτο album του ("ΚΑΤΑΘΕΣΗ ΨΥΧΗΣ", Sony, 2010), που ο Νίκος απέκτησε μέσα στον τέταρτο μήνα κυκλοφορίας του, είναι μια επιβεβαίωση του γεγονότος αυτού.

 

 Το πιο ασυνήθιστο σε αυτή την ιστορία είναι ότι το τέταρτο ολοκληρωμένο CD του Νίκου κυκλοφόρησε πολύ σύντομα μετά την κυκλοφορία του τρίτου. Πώς συνέβη αυτό τόσο γρήγορα και γιατί κατάφερε να έχει τόσο μεγάλη επιτυχία;

 

Η απάντηση είναι ότι η απίστευτα όμορφη φωνή του Νίκου Οικονομόπουλου και η πολύ ελκυστική προσωπικότητα του ήταν οι βασικοί παράγοντες για την επίτευξη της συνεργασίας με εξαιρετικούς μουσικοσυνθέτες, στιχουργούς και με άλλους νέους ταλαντούχους δημιουργούς.

 

 

 Τα ονόματα των στιχουργών που συμμετέχουν είναι μια ισχυρή απόδειξη από μόνα τους. Αυτοί είναι οι πιο καταξιωμένοι στιχουργοί στο μουσικό στερέωμα: ο Νίκος Βαξαβανέλης, η Ελένη Γιαννατσούλια, ο Σπύρος Γιατράς,

Πάνος Φαλάρας  κα οι Βαγγέλης Καρατζάνος. Όλοι αυτοί έχουν ήδη συμβάλει στα προηγούμενα άλμπουμ του Νίκου.

 

 

 

 

 Δύο νέοι συνθέτες - ο Βασίλης Γαβριηλίδης και ο Γιάννης Φρασέρης - καταγράφονται εδώ, σε συνεργασία με τα πολύ μεγάλα ονόματα της ελληνικής μουσικής, όπως ο Χρήστος Παπαδόπουλος, ο Αλέξανδρος Χρυσοβέργης και ο Παναγιώτης Μπρακούλιας. Η Μαρίττα Ρόσση είναι μία νεαρή συνθέτρια , αλλά το όνομά της είναι γνωστό λόγω της συμμετοχής της στο προηγούμενο CD του Νίκου.

 

 

 

 Το μοναδικό ντουέτο στο album του οποίου οι χαρακτηριστικοί στίχοι γράφτηκαν από το σημαντικότερο λαϊκό τραγουδιστή Σταμάτη Γονίδη και η μουσική από τον γνωστό συνθέτη Βασίλη Δήμα. Ήταν ο Γονίδης αυτός πρότεινε στον Νίκο να το τραγουδήσουν μαζί.

 

 Για να να κάνουμε την ανασκόπηση μας λιγότερο περιγραφική, δεν θα αναλύσουμε κάθε τραγούδι του CD, απλά θα προσπαθήσουμε να διακρίνουμε τα είδη τους και να κάνουμε ορισμένες παρατηρήσεις σε μερικά κομμάτια.

 

Έτσι, το άλμπουμ ΔΩΡΟ ΓΙΑ ΣΕΝΑ αποτελείται από 13 κομμάτια:

 

 

1. ΞΗΜΕΡΩΝΕΙ

2. ΔΩΡΟ ΓΙΑ ΣΕΝΑ

3. ΔΕΝ ΕΙΜΑΙ KANENOΣ

4. ΑΛΛΑ ΜΟΥ ΤΑΞΑNE

5 ΠΑΡΕ ΜΕ ΜΑΖΙ ΣΟΥ

6. ΔEN EIMAI KΛLA

7. ΔΕΝ ΜΕ NOIAZEI ΠOIA ΗΣΟΥΝ

8. ΣΗΜΕΙΩΣΑΤΕ ΔΙΠΛΟ

9. ΘΑ ΜΕ ΒΡΙΣΚΕΙΣ ΜΠΡΟΣΤΑ ΣΟΥ

1. ΜΙΑ ΚΑΡΔΙΑ ΣΤΟΝ ΑΝΕΜΟ

11. ΔΩΣ ΜΟΥ ΤΗ ΖΩΗ ΜΟΥ ΠΙΣΩ

12. ΤΡΕΛΟΣ ΚΑΙ ANAΠOΔOΣ ΚΑΙΡΟΣ

13. Η ΑΓΑΠΗ ΕΙΝΑΙ ΤΡΑΓΟΥΔΙ

 

 

 

 Το πρώτο κομμάτι ανήκει στους Βαγγέλη Καρατζάνο και Γιάννη Φρασέρη. Το τραγούδι έγινε δημοφιλές πριν από την κυκλοφορία του CD, όντας ένα single ραδιοφωνικός πιλότος και αργότερα - έγινε ένα βίντεο promo για το άλμπουμ. Aυτό συνδυάζει τέλεια τα στοιχεία του λαϊκού στυλ με οργανικούς ήχους καποιων χαρακτηριστικών της reggae και της σάμπα, δημιουργώντας μια εικόνα ευτυχίας με την ανέμελη διάθεση ενός ερωτευμένου νεαρού άνδρα. Οι στίχοι του σε ελαφρώς ιμπρεσιονιστικό στυλ, ενέπνευσαν τον Μανώλη Τζιράκη, τον δημιουργό του βίντεο κλιπ, να δημιουργήσει ποιητικά στιγμιότυπα με την αίσθηση της Γαλλικής κομψότητας.

 

 Το δεύτερο κομμάτι - το τραγούδι που είναι και ο τίτλος του άλμπουμ ΔΩΡΟ ΓΙΑ ΣΕΝΑ έχει δημιουργήσει μια θύελλα συναισθημάτων στις καρδιές αυτών που λατρεύουν τον τραγουδιστή, κερδίζοντας επίσης και πολλούς νέους θαυμαστές. Η μυστηριώδης γοητεία αυτού του μικρού αριστουργήματος έγκειται σε πολλούς παράγοντες. Η ειλικρίνεια και το βάθος των λέξεων της Ελένης Γιαννατσούλια αγγίζει τις αισθήσεις με τον ψυχολογισμό, χαρακτηριστικό αυτής της συγγραφέος. Η ιδέα του τραγουδιού, το οποίο είναι δώρο του τραγουδιστή για τους θαυμαστές του, βρίσκει όμορφα ενσάρκωση εδώ, σε ένα είδος ερωτικής ροκ μπαλάντας. Ο νεαρός συνθέτης Βασίλης Γαβριηλίδης δημιούργησε μια εμπνευσμένη μελωδία με υψηλή νευρική ένταση στο ρεφραίν, που ταράζει το αίμα και τα συναισθήματα. Η επίδοση του Νίκου σ' αυτό το τραγούδι ανοίγει κάποιες νέες πτυχές στηνμεγαλοπρεπή φωνή του. Βρήκε για τα κουπλέ πολύ ζεστά, απαλά χρώματα που δεν είχαμε ξανακούσει ποτέ πριν, ενώ στα ρεφραίν ακούγεται με πραγματικό πάθος

Θα μεταβούμε στην ανασκόπησή μας σε άλλα δύο φανταστικά τραγούδια που ανήκουν στο ίδιο δίδυμο δημιουργών: ένα ισχυρό ζεϊμπέκικο "ΔΕΝ ΕΙΜΑΙ KANENOΣ" και "ΔΕΝ ΕΙΜΑΙ ΚΑΛΑ», ένα λαϊκό βάλς.

 

 Μια άλλη ποιητική έμπνευση από την Ελένη Γιαννατσούλια δημιούργησε ένα τραγούδι, το οποίο απέχει πολύ από ότιδήποτε ο Νίκος είχε τραγουδήσει προηγουμένως. Είναι μια πολιτική ροκ μπαλάντα η οποία δημιουργήθηκε από τον εξαιρετικά ταλαντούχο μουσικό και συνθέτη Χρήστο Παπαδόπουλο, ο οποίος έχει ήδη δημιουργήσει αρκετές επιτυχίες στα προηγούμενα άλμπουμ του Νίκου.

 

 

 Η βασική ιδέα του τραγουδιού ΤΡΕΛΟΣ ΚΑΙ ANAΠOΔOΣ ΚΑΙΡΟΣ, αντικατοπτρίζει την αντίδραση ενός ατόμου απέναντι στην άδικη κυβερνητική πολιτική. Είναι μια εικόνα μιας οδυνηρής κατάστασης της ανθρώπινης ψυχής, που πλήττεται από την κρίση, η οποία δημιούργησε μια δυσαρμονία στην απλή ζωή των ανθρώπων. Τα κουπλέ του κομματιού είναι γραμμένα σε προοδευτικό ροκ στυλ, ενώ τα ρεφραίν ανήκουν στο μοναδικό συνδυασμό του ροκ με το λαϊκό και ποντιακό στυλ από τον Παπαδόπουλο. Η εκφραστικότητα στην ερμηνεία του Νίκου σ' αυτό το κομμάτι είναι πάνω από κάθε σχόλιο. Αυτό οφείλεται, εν μέρει, στην ξεχωριστή άρθρωση του.

 

 

 

 Τα επόμενα κομμάτια ανήκουν με τη σειρά στους μεγάλους δημιουργούς, οι οποίοι έχουν ήδη επενδύσει πολλά στο δεύτερο και τρίτο άλμπουμ του Νίκου: συνθέτης Αλέκος Χρυσοβέργης και στιχουργός Σπύρος Γιατράς. Εδώ έχουμε το ΠΑΡΕ ΜΕ ΜΑΖΙ ΣΟΥ (το θερμότερο ερωτικό τραγούδι σε ελαφρό νοτιοευρωπαϊκό στυλ), ΔΕΝ ΜΕ NOIAZEI ΠOIA ΗΣΟΥΝ (ένα αισθησιακό λαϊκό/Μεσογειακό τανγκό), ΔΩΣ ΜΟΥ ΤΗ ΖΩΗ ΜΟΥ ΠΙΣΩ (λαϊκό-hard rock, σύνθεση ενός λυρικού δραματικού τύπου).  

 Το κείμενο της μπαλάντας 'ΑΛΛΑ ΜΟΥ ΤΑΞΑΝΕ'  (Πάνος Φαλάρας - Μαρίττα Ρόσση)

δεν είναι λιγότερο ασυνήθιστο από αυτό που θα περίμενε ο κόσμος απο τον Νίκο σε σχέση με το 'ΤΡΕΛΟΣ ΚΑΙ ΑΝΑΠΟΔΟΣ ΚΑΙΡΟΣ. Στην πραγματικότητα είναι μια εξομολόγηση ενός νέου άνδρα της ηλικίας του Νίκου.Ξεδιπλώνει την ιστορία της ζωής του, την πορεία της προσωπικής του ανάπτυξης,την κατάρρευση και αναβίωση των ιδανικών και της αναζήτησης του εαυτού του.Η μουσική εδώ εξελίσσεται από τον αφηγηματικό στίχο στο επικό δράμα επηρεασμένη από το ζειμπέκικο. Η εκτέλεση του Νίκου σε αυτό το τραγούδι αντανακλά αυτή τη μορφή άριστα , με την δυναμική εξέλιξη από τις τρυφερές δονησείς στην αρχή στον ισχυρό ήχο στο ρεφρέν.

 

 

 

 

 Δύο τραγούδια από τους δημιουργούς επιτυχιών Νίκο Βαξαβανέλη (στίχοι) και Παναγιώτη Μπρακούλια (μουσική) συναγωνίζονται μεταξύ τους στην ομορφιά. Η ρόκ μπαλάντα ''ΜΙΑ ΚΑΡΔΙΑ ΣΤΟΝ ΑΝΕΜΟ'' σε μαγεύει αμέσως με την ενόργανη αρχή και μετά κρατά τον ακροατή αιχμάλωτο με την βασανιστικά όμορφη αρμονία των στίχων και της μουσικής.Η φωνή του Νίκου ταιριάζει ιδανικά στο ύφος του τραγουδιού προσθέτοντάς του ιδιαίτερο ψυχολογικό τόνο και χρώματα!

 

 

 

 

 

 

  Η ξεσηκωτική πόπ επιτυχία ΣΗΜΕΙΩΣΑΤΕ ΔΙΠΛΟ μας συναρπάζει με την ρυθμική εφευρετικότητα των λέξεων και της μουσικής και μας προσφέρει ένα γοητευτικό αντίβαρο στην εικόνα του όμορφου αλλα θλιμμένου ΜΙΑ ΚΑΡΔΙΑ ΣΤΟΝ ΑΝΕΜΟ συντεθιμμένο από τους ίδιους δημιουργούς.Ο τρόπος που ο Νίκος ερμηνεύει το ΣΗΜΕΙΩΣΑΤΕ ΔΙΠΛΟ είναι γεμάτος ενέργεια και τόσο μεταδοτικός που ήδη από την πρώτη στιγμή κάθε ακροατής ακούσια τραγουδά τον ευχάριστο ρυθμό '' ΣΕ ΜΙΣΩ-Σ ΑΓΑΠΩ, ΣΗΜΕΙΩΣΑΤΕ ΔΙΠΛΟ''!

 

 

  Το ντουέτο  Η ΑΓΑΠΗ ΕΙΝΑΙ ΤΡΑΓΟΥΔΙ είναι ένα αληθινό δείγμα από ''λαικό belcanto'' τρυγυρισμένο απ το κινούμενο δείγμα βαλσ, οι φωνές των τραγουδιστών αναμειγνύονται αρμονικά δημιουργώντας μια εικόνα μεγαλοπρεπούς ομορφιάς.

 

  Το CD είναι εξαιρετικά διακοσμημένο με διάφορες φωτογραφίες του Νίκου, οι οποίες πρόκειται να στερήσουν τον ύπνο στο πλήθος των θαυμαστών του νεαρού τραγουδιστή!!

 

 

  Το υψηλότατο επίπεδο της φωνητικής παρουσίασης, η εξαιρετική ποιότητα της μουσικής και των στίχων-όλα μαζί σε αυτόν τον δίσκο ο οποίος είναι γεμάτος από δυναμικές επιτυχίες λέει ενα πράγμα: Ο Νίκος Οικονομόπουλος είναι ισσοροπημένος, έτοιμος να κάνει σημαντική ανάπτυξη στην ελληνική δισκογραφία με αυτόν τον δίσκο- μια εξέλιξη προβλεπόμενη από τον στιχουργό Σπύρο Γιατρά στην προηγούμενη απονομή πλατινένιου δίσκου του Νίκου.

 

  Διαμορφωμένο από καθαρά ελληνικά παραδοσιακά μουσικά (λαικά) στοιχεία τα οποία είναι προσαρμοσμένα στη μοντέρνα τεχνοτροπία και ερμηνευμένο από μια από τις πιο ελκύστικες φωνές της Ελλάδας, αυτός ο δίσκος θα μπορούσε με μεγάλη επιτυχία να κυκλοφορήσει στο εξωτερικό. Και αργά ή γρήγορα αυτό θα συμβεί!!

 

 

 

Συγγραφή: Guido d'Arezzo

Επιμέλεια: Theo Simeonidis

Μετάφραση: Eirini Eusebi, Renataki Love and Vaso Poimenidou